Es probable que muchos uruguayos se enteren de la existencia de Chamangá a raíz de esta publicación, advierte el equipo de profesionales que trabaja en la difusión de este invaluable patrimonio histórico del país. “Todos deberíamos saber de qué se trata, dónde está y qué representa. Conocemos mucho de Europa, México, Bolivia, Argentina y muy poco de nuestro acervo cultural”, agrega la investigadora Sonia Bandrymer, encargada de escribir los textos del libro que está en plena etapa de producción. Quizás la mayoría asocie al arte rupestre con las cuevas de Dordogne, en Francia; o de Altamira, al norte de España. Tal vez lo relacione con pinturas prehistóricas más próximas, como las representadas en la Sierra de Capivara del nordeste brasileño; o en la Cueva de las Manos de la Patagonia argentina. Pero lo cierto es que en Uruguay existen diseños realizados sobre piedras que, según las estimaciones arqueológicas más fidedignas, datan del año 1170 D.C. Están concentrados al este del departamento de Flores, en un área de unos 120 metros cuadrados comprendidos por la cuenca del arroyo Chamangá y sus afluentes.

En el conjunto de 43 pictografías inventariadas hasta el momento predominan los trazos y las formas geométricas abstractas, con una diversidad de diseños y repetidos elementos cruciformes. Algunas improntas de manos se alcanzan a ver sobre unas pocas superficies. Todas estas pinturas poseen una singularidad que las distingue del resto: no se encuentran en cuevas, aleros o espacios protegidos, como en la mayor parte del mundo, sino en campos abiertos y sobre rocas graníticas. De ahí que estén expuestas a amenazas de la naturaleza y de los propios humanos, esto último producto de la explotación del granito.

Mientras las autoridades locales se empeñan en resguardar las pinturas e incluso hacen gestiones para que la Unesco las declare Patrimonio de la Humanidad, la Galería Latina reunió a un grupo de profesionales con el fin de plasmar este acervo en un libro de arte. “Hace unos días estuvimos en el lugar, observando las piedras y sintiéndolas. Es algo que traemos al presente, entonces está vivo; no forma parte sólo del pasado”, asegura la curadora y profesora de Historia.

Justamente por su riqueza, Chamangá se convertirá en protagonista de la publicación cuyo lanzamiento está previsto para fines de octubre. O mejor dicho, será una especie de hilo conductor que transportará al lector por distintos aspectos de la vida cultural de Flores, desde sus edificios emblemáticos hasta sus personalidades más reconocidas. Por eso deberá compartir cartel con el dibujante Horacio Guerriero, conocido como Hogue, quien también tendrá un papel principal en la edición. Es que la obra del ilustrador nacido enTrinidad ocupará gran parte de las 120 páginas del libro.

Así como se eligió al artista plástico Mario Giacoya como abanderado de la edición sobre Florida, primera de la colección, en este caso le toca el turno al caricaturista que dibuja en vivo en el programa televisivo Código País y que ha publicado sus trabajos en países como Argentina, Brasil, España y Estados Unidos. Una selección de lo mejor de su obra estará volcado en el libro, al igual que una interpretación muy personal sobre los diseños milenarios de Chamangá.

“Se trata de un artista de amplia trayectoria; con capacidad para hacer una relectura no solo desde el punto de vista visual sino también sentimental”, señala el integrante de Galería Latina y coordinador general de la edición, Pablo Marks. Es que, más allá de no considerarse un nostálgico, Hogue mantendrá un lazo de por vida con la ciudad donde se crió. “Es el lugar donde están mis primeros vínculos con todo, con el estudio, el amor y el trabajo. Además tengo afectos muy grandes: lo que queda de mi familia, muchos amigos y una necesidad de volver cada tanto”, admite el ilustrador que todos los lunes dicta un taller de caricatura en Trinidad, oportunidad que aprovecha para visitar a una tía.

Podría decirse que tiene sentimientos encontrados: “Yo me vine a Montevideo porque no tenía posibilidades en el Interior. Me sentía un poco ahogado e hice un gran esfuerzo por salir, lo que no quiere decir que haya renunciado a ser trinitario o poronguero. Estoy orgulloso de eso, aunque soy conciente de que debía irme”, dice quien aún no se anima a brindar demasiados detalles sobre el trabajo para el libro porque se encuentra en

El artista estará cerca de los conceptos y lejos de las palabras. “Desde chico aprendí que no se puede dibujar lo que está escrito, hay que interpretarlo. El valor de las palabras, que es absolutamente esencial, lo tienen las palabras. El trabajo de la imagen es otra cosa, no se puede utilizar en el concepto más lineal”, asegura quien echará mano a técnicas como la carbonilla y el pastel para estas creaciones.

Lo cierto es que en las páginas del libro el texto convivirá armónicamente con las ilustraciones de Hogue y con las fotografías tomadas por Juan Profumo, que además estará encargado de la diagramación y la impresión. “Lo escrito aportará insumos para el análisis y la reflexión, mientras que a través de la imagen se logrará una mayor sensibilidad”, resume la investigadora Brandrymer. Dada la importancia de este patrimonio para el país, e incluso para la región, los autores están empeñados en que Chamangá trascienda el departamento de Flores. Con esa mentalidad descentralizadora no solo trabajan en este libro sino que lo harán en todos los que vendrán.


De izquierda a derecha: Juan Profumo, Sonia Bandrymer, Horacio Guerriero y Pablo Marks.